Curso de Ilustração para Narrativas Ficcionais (Concept Art)

Curso teórico-prático de concepção visual de personagens, objetos e ambientes para narrativas (videogames, animações, cinema, quadrinhos, cardgames, RPG, livro-jogo etc) que visa, através de um método semiótico, alcançar uma síntese entre estilo pessoal e estilo histórico-artístico. Recomendável conhecimento básico de História da Arte e de técnicas artísticas (pintura, desenho, modelagem 3D etc) para a realização dos projetos.

Início em 06 ou 09 de março de 2009
Dias da semana: segundas ou sextas
Horários: de 15 a 18h ou de 19 a 20h

Aulas individuais: R$35,00 por aula ou R$120,00 por mês.
Grupos de 2 a 5 pessoas: R$ 60,00 por aula ou R$200,00 por mês para dividir pelo grupo (quanto mais gente, mais barato para cada um!).

Inscrições por e-mail com nome completo e forma de contato (e-mail, telefone, etc) (bettocchi@click21.com.br ou webmaster@historias.interativas.nom.br)
Local: Jacarepaguá, Rio de Janeiro.

Conceito
Toda narrativa imagética começa com rabiscos. Quem já assistiu making of de filmes, seja de animação, seja de atuação, deve ter reparado que se fala da concepção das personagens, do figurino, de objetos do cenário etc. É justamente isso que o artista conceitual faz: coloca no papel, ou na tábua digitalizadora, as idéias de uma narrativa, sob a forma de imagens, que vão sendo discutidas e refinadas até se chegar na modelagem 3D, na massinha, nos bonecos, ou mesmo em como um ator ou atriz vai se comportar diante das câmeras ou diante do público. É a chamada fase de pré-produção de uma narrativa imagética, quando ilustradores, designers, diretores e roteiristas trabalham juntos tomando as decisões de representação que irão levar os signos da narrativa até o receptor. Ou seja: a forma final do Shrek não foi decidida na renderização; o programador recebeu as instruções de um diretor de arte e se baseou numa ilustração. E por que ele é verde, veste-se daquela maneira e tem aquele formato? Nada disso é casual: todos estes detalhes são pensados, pois Shrek é, antes de tudo, um signo: ele representa alguma coisa para alguém.

Metas
Desenvolver um projeto de ilustração conceitual de interesse do aluno ao mesmo tempo em que se discute os métodos de concepção; apresentar, ao final do curso, um portfolio com as ilustrações finalizadas em técnica de escolha do aluno, o trajeto de concepção delas e um detalhamento do método, com referências, pesquisas e objetivos.

Programa:
Aula 1: apresentação, bate-papo, acertos, discussão do conteúdo do curso.
Aula 2: troca de exemplos de arte conceitual no mercado.
Aula 3: Narrativa: conceito, fantasia, mito e jogo (teórica)
Aula 4: escolha de um componente de uma mídia narrativa para fazer esboços
Aula 5: Sintaxe visual: atributos da imagem (descrição, composição); exercícios
Aula 6: Sintaxe visual: habilidades da imagem (narração, iconografia); exercícios
Aula 7: volta aos esboços com as noções anteriores
Aula 8: Sintaxe visual: questionando clichês com base na semiologia (teórica)
Aula 9: volta aos esboços; troca de exemplos; discussão e exercícios
Aula 10: A imagem como link: troca de exemplos; como "abrir" as imagens
Aula 11: metodologia de projeto, portfolio, comos e porquês (teórica)
Aula 12 em diante: desenvolvimento dos projetos dos alunos

Observações: o programa é flexível e pode variar conforme as necessidades dos alunos; teremos este espaço virtual para troca de arquivos.